《芥子园画传》——中国传统绘画的经典之作，自清代以来便深受艺术爱好者的推崇。这部绘画技法图谱系统地介绍了中国画的基本技法，堪称学画者的必修宝典。
《芥子园画传》的成书背景颇具传奇色彩。清初名士李渔在南京建造的“芥子园”，不仅是其文学创作的摇篮，也是这部画传的诞生地。李渔虽才华横溢，却遗憾不擅绘画，于是他支持女婿沈心友及王氏三兄弟（王概、王蓍、王臬）共同编纂画谱。经过三年的努力，终于完成了初集，并以芥子园命名。
初集内容涵盖广泛，包括青在堂画学浅说、树谱、山石谱、人物屋宇谱及摹仿诸家画谱等五卷。此后，二集和三集相继问世，分别收录了兰、竹、梅、菊及花卉、草虫、花木、禽鸟等题材的绘画技法。这些画谱不仅绘制精美，而且由名家王概及其兄弟王蓍、王臬等人精心编订，艺术价值极高。
芥子园三易其主，但《芥子园画传》的声誉却历久弥新。李渔去世后，沈心友见画传广受欢迎，便再次邀请王概兄弟及钱塘画家王质、诸升等人，继续编绘二集和三集。这些画谱不仅保留了原画作的神韵，还融入了新的艺术元素，使得《芥子园画传》更加丰富多彩。
《芥子园画传》自问世以来，便成为了中国画坛的瑰宝。它不仅为初学者提供了系统的学习方案，还培养了许多杰出的画家。康熙年间的“王概本”和光绪年间的“巢勋本”更是备受推崇。近现代画坛名家如黄宾虹、齐白石、潘天寿、傅抱石等，也都曾将《芥子园画传》作为进修的范本。
《芥子园画传》的流传不仅限于中国，还远播海外。在日本，这部画传同样受到了广泛的关注和赞誉。许多日本画家通过临摹其中的画页来提升技艺，并推动了日本绘画艺术的发展。日本还出现了多种版本的《芥子园画传》，进一步证明了其深远的艺术影响力。
