在嵩明县杨桥街道龙街社区下龙旧村，隐匿于巷弄深处的石艺宝藏，正静静地讲述着一位老石匠的执着与梦想。
走进68岁杨学诗的小院，仿佛踏入了一个被时光雕琢的艺术殿堂。院墙由青石砌成，每一块石头都紧密相连，透露出历史的沉淀与匠人的匠心。更令人叹为观止的是，院墙上的132幅手工石雕壁画，细腻生动，每一笔每一划都蕴含着生命的活力与艺术的光辉。
杨学诗的石匠之路始于年少，那时的他或许未曾预见到，这一职业将成为他一生的挚爱。从修建水库、整修防洪沟的艰辛劳作中，他逐渐掌握了石匠技艺，并在岁月的磨砺中，练就了一手精湛的打碑技艺。这些技艺不仅解决了他的温饱，更为他打开了艺术的大门。
杨学诗的创作工具虽简陋，却在他的手中焕发出了无限可能。一个锤子、几支錾子，便是他创作的全部工具。然而，正是这些看似不起眼的工具，帮助他将一块块不起眼的石头，雕琢成了令人惊叹的艺术品。他的石壁画，每一幅都倾注了他的心血与智慧，是他对生活、对艺术的深刻诠释。
杨学诗始终坚持手工雕刻，即使在机器雕刻逐渐普及的今天，他依然坚守着这份传统技艺。他说：“我的石雕作品从来没用过机器，都是手工一点点刻出来的。”这份对传统技艺的执着与热爱，让人由衷地敬佩。
除了石壁画，杨学诗还创作了两张独特的石桌。一张雕刻着展翅欲飞的凤凰，栩栩如生；另一张则雕琢出八仙过海的奇幻场景，充满了神话色彩。这些作品不仅展示了他的技艺，更体现了他的创意与想象力。
尽管曾怀揣着打造一个独一无二的“石屋”的梦想，但随着手工石雕市场的逐渐没落，杨学诗无奈地放弃了这个心愿。然而，他对石艺的热爱与执着却从未改变。他深知手艺活的艰辛，但更明白手艺的价值在于传承。他希望自己的作品能够成为历史的见证，让后人了解过去的生活和文化。
杨学诗经常向村里的年轻人讲述自己的石艺故事，展示自己的作品，希望能够激发他们对石艺的兴趣，让自己的手艺得到传承。他说：“手艺活要留点给后人，做个历史记载。”这份对传统的坚守与传承的期盼，让人动容。
如今，杨学诗依然生活在他那充满石艺气息的小院里，抚摸着那些亲手雕琢的作品。那些深深浅浅的凿印，不仅记录了他的石艺人生，更见证了时代的变迁。在这个快节奏的时代里，他的坚守与执着，如同一股清流，让人心生敬意。
