江苏省演艺集团民族乐团近日在江苏大剧院音乐厅成功首演了一部新创民族交响诗《春江花月夜》。这部作品由著名作曲家张朝根据唐代诗人张若虚的同名长诗改编创作，是一次对古典文学与现代音乐融合的全新探索。
《春江花月夜》全曲共七个篇章，时长85分钟，通过原创音乐彻底颠覆了传统《春江花月夜》的音乐形象。张朝在创作中深入剖析了张若虚的诗作及其生平，力求在音乐中传达出原诗的精髓与情感。这一创新之举有望引发社会对张若虚及其作品的重新关注，甚至可能催生一门新的学问——“春学”，与红学研究相呼应。
张朝在创作过程中深受月亮的启示，从“静、明、行”三个层面汲取灵感。他在10年后细读张若虚的《春江花月夜》时，发现了跨越千年的共鸣，将今人的“乐”与古人的“诗”巧妙结合，用音乐点燃了诗中月落时冉冉升起的朝阳。
音乐会的开篇是《序曲——海上明月》，弦乐铺陈出静谧的海上明月景象，竹笛的悠扬旋律渐次加入，营造出“春江潮水连海平，海上明月共潮生”的诗意画面。随后，各篇章依次展开，从《春月—花月照林》的温婉凄丽，到《间奏——江流暗涌》的紧张激烈，再到古筝协奏曲《江月——孤月明空》的沉思求索，每一篇章都各具特色，引人入胜。
在古筝协奏曲《江月》中，杰出古筝演奏家刘乐以精湛的技艺诠释了张朝复杂多变的音乐语言，展现了古筝在多声音乐演奏上的无限可能。刘乐表示，这首乐曲打破了他对古筝演奏的常规认知，让他体验到了跨领域的兴奋感。
随后的《花月——诗国之舞》章节以大唐盛世的宏大场面为背景，通过钟磬之声和丝竹管弦的齐鸣，展现了万邦来朝的盛世景象。二胡协奏曲《逐月——逐月照君》则以快板、慢板、急板等多种节奏形式，描绘了诗人张若虚跨越时空的情感历程。二胡演奏家章海玥以高超的技艺和深厚的音乐感悟力，完美演绎了这首高难度的协奏曲。
音乐会的终曲《终曲——乘月寻梦》将整场音乐会推向高潮。女高音歌唱家刘桐与合唱团共同演绎了张若虚《春江花月夜》全诗的艺术歌曲部分，通过民族、通俗、美声三种唱法的融合，完美呈现了诗中的意境与情感。刘桐的演唱深情而动人，赢得了全场观众的热烈掌声。
此次音乐会的成功首演，离不开江苏省演艺集团民族乐团的精心筹备和全体演奏家的共同努力。他们克服重重困难，以推出好作品为导向，与作曲家张朝紧密合作，共同完成了这部具有里程碑意义的作品。这场音乐会不仅是对中国优秀传统文化的弘扬，也是对音乐创新的一次大胆尝试。
