一场跨越千年的文化对话，在2025年的舞台上焕发新生。历经两年半的精心打磨，新版舞剧《丝路花雨》近日在甘肃大剧院完成首演，以"守根创新"的理念重新诠释敦煌文化，为观众献上一场融合传统美学与现代科技的视听盛宴。
这部诞生于1979年的舞剧堪称中国舞蹈界的里程碑。作为改革开放初期首部将敦煌壁画转化为动态舞蹈语言的作品，它开创了"敦煌舞"这一全新艺术流派。46年间，该剧累计演出超4000场，足迹遍及40余个国家和地区，吸引近550万观众，成为甘肃最耀眼的文化名片。
"经典不是陈列在博物馆的标本，而是奔流不息的长河。"甘肃演艺集团歌舞剧院院长张沛介绍，此次改版在完整保留首演剧情框架与经典舞段的基础上，运用当代艺术语言进行深度重构。创作团队从敦煌壁画中提炼"一指一势"的精髓，将"六臂神""凭栏仙女"等经典形象以全新姿态呈现于舞台。
2025版《丝路花雨》的革新体现在多个维度。在舞蹈编排上，各舞段经过现代化改编，动作衔接更加流畅自然，既保留了敦煌舞的独特韵味，又符合当代审美。技术层面，通过投影技术、智能灯光与多媒体影像的融合，构建出层次丰富的立体舞台空间，使千年壁画中的飞天神女真正"活"了起来。
饰演女主角"英娘"的周虹对此感触颇深。这位从14岁群舞演员成长为首席的舞者表示，通过对比不同版本，她对角色有了更深层的理解："虽然时代在变，但演员对艺术的敬畏之心不能变。"在当晚演出中，她以32个高难度旋转动作惊艳全场，将丝绸之路上商队少女的灵动与坚韧展现得淋漓尽致。
演出现场，观众席爆发的十余次掌声印证了改版的成功。"戏剧冲突更紧凑，舞美效果如梦似幻。"资深观众李女士评价道。特别设计的"沙暴""驼铃"等场景，通过声光电的协同配合，营造出强烈的沉浸感。当"反弹琵琶"的经典造型出现在巨型LED屏上时，全场观众自发举起手机记录这一瞬间。
首演结束后，83岁的陆金龙在后台久久驻足。这位曾参与首版创排的老艺术家眼眶湿润："46年过去，这部剧依然能让人热泪盈眶。新版证明，真正的经典具有穿越时空的力量。"剧场外，数百名观众迟迟不愿离去，自发合唱起剧中的主题曲《千年之约》，歌声在夜空中久久回荡。
