7月27日，一场艺术盛宴在广州越秀区中山三路3-5号的广州画院美育青创中心拉开帷幕，这就是由宋陆京总策划、方旭昌策展的“筑·见——孙广煦油画作品展”。此次展览由广州画院指导，广州画院拓展部与广州市美协油画艺委会联合主办，吸引了众多艺术爱好者与专业人士的目光。
展览现场
孙广煦，这位1986年出生的艺术家，以其深厚的艺术功底和丰富的创作经验，在油画界崭露头角。他本科毕业于中央美术学院，研究生阶段则在广州美术学院深造，现为中国美术家协会、广东省美术家协会及广州市美术家协会会员，同时也是“广州国家青苗画家培育计划”三期学员及广州市美术家协会创作中心的专业画家。他的作品多次入选国家级和省级美术展览，包括第十四届全国美术作品展览、山水滋美——2024风景油画展等重要展事。
展览现场
此次展览共展出了孙广煦近20幅油画作品，这些作品不仅是对他近年来艺术探索的一次全面总结，更是他艺术旅程中的一座重要里程碑。展览以“筑·见”为主题，通过“筑”与“见”两大维度，系统呈现了他的艺术探索轨迹。其中，“筑”聚焦于城市题材与国家重大建设题材，如水库系列作品；“见”则指向高原山川系列，这些作品源于旅途所见，却又超越了视觉的表象，升华为触动心灵的艺术表达。
参展艺术家孙广煦在展览现场
在色彩运用上，孙广煦深受青海之行的影响。高原上独特的自然景观，如蓝色黄河水与黄土岩石的交织，让他对蓝、绿两色产生了特别的偏爱。他巧妙地将这些色彩融入作品中，捕捉自然与大地碰撞的张力，形成了极具个人特色的视觉语言。同时，他对国家重大建设题材的关注也始于青海的采风经历。亲眼目睹人为工程与自然的和谐共生后，他深受触动，创作了一系列以水电大坝为主题的作品。
展览现场
业界对孙广煦的艺术成就给予了高度评价。广东省美术家协会原副主席孙洪敏认为，孙广煦的作品中透着一股实在劲儿，让人想起年轻时蹲在街头写生的自己。他的作品不仅展现了城市的繁华与喧嚣，更捕捉到了那些被忽略的日常细节，将街坊邻里的日子都揉进了油彩里。广州美术学院教授雷小洲则指出，孙广煦的作品不仅具有视觉审美价值，更蕴含了对历史人文的深层思考。
昌岗东
此次展览不仅为观众提供了一个走进孙广煦艺术世界的机会，更展现了他对艺术与自然、人文关系的深刻思考。他以山川湖海、高楼林立为灵感，构建了“自然造化”与“人文肌理”的视觉图景，既蕴含了传统山水“天人关系”的思考，又暗合了当代艺术对自然的思辨。在孙广煦的笔下，“山地景观”既是时代变迁的见证，也承载着对个体命运、时代记忆的深切关切。
