在明末清初的历史洪流中，新安画派犹如一股清流，在中国绘画领域独领风骚。这一画派以徽州的自然风光为创作源泉，追求与自然的和谐共生，其风格简约而不失清雅，空灵中透露出静谧之美，尽显文人墨客的逸趣。
在当代，新安画派的传承与发展中，何挥毫无疑是一位杰出的代表。自幼年起，他便在族兄何家英的引领下踏入画坛，后又长期师从天津名宿孙其峰先生，并深得黄宾虹艺术精髓，成为其再传弟子。黄宾虹的艺术风格早年深受新安画派影响，独树一帜，对后世影响深远。何挥毫在此基础上，进一步发扬了新安画派的传统。
何挥毫的绘画作品，以其清峻高古、墨彩交融的艺术特色，赢得了广泛的赞誉。在2025年的东京都美术馆《第十八届国际艺术大赏展》上，他的作品《夏木垂阴图》荣获唯一金奖，这一殊荣不仅彰显了他的艺术成就，也让新安画派在国际舞台上大放异彩。同时，他还被聘为日本国际艺术研究院外籍教授，进一步推动了新安画派的国际传播。
何挥毫的山水画，寥寥数笔间便能勾勒出岩壁的沧桑与松树的挺拔。他运用中锋行笔，将松树的枝干描绘得遒劲有力，宛如铁骨铮铮，展现出一种孤傲不屈的精神风貌。这种对笔墨的精妙把控，既是对新安画派“以书入画”传统的继承，也是通过强化线条表现力，赋予作品新的生命力。
在构图上，何挥毫善于运用留白手法，营造出一种空灵悠远的意境。画面中的空白并非虚无，而是以“无画处皆成妙境”的方式，引导观者在虚实相生间感受自然的深邃与静谧。这种留白处理，恰似山中云雾缭绕，为作品增添了一份神秘与遐想。
