近日，一幅张大千的《巨然晴峰图》引起了艺术界的广泛关注。这幅镜心设色纸本画作，尺寸为116×49.5厘米，以其精湛的技艺和深厚的文化底蕴，展现了张大千在仿古创作上的巅峰状态。
画作上，张大千以细腻的笔触和丰富的墨色层次，描绘了一幅晴峰巍峨、山水相依的壮丽景象。题识显示，这幅画是张大千在丁亥年闰二月朔日，为恂侯仁兄所作。钤印“张爰之印”和“大千”，更是彰显了这幅画作的真伪与价值。
据了解，这幅《巨然晴峰图》不仅被收录在《先生归来•吴隐和他的时代》一书中，还被列入《二十世纪美术作品档案•大师合卷一》，成为艺术史上不可多得的瑰宝。
在创作这幅画作时，张大千正值从敦煌归来，致力于整理敦煌未完成的作品。同时，他也竭力搜罗因战乱流散在市场上的宋元名迹，这使得他的临古技艺愈加精进。在这幅《巨然晴峰图》中，张大千巧妙地将五代巨然的披麻皴法、李成和郭熙的构图、以及元人王蒙的笔意融为一体，创造出了一幅既具有传统韵味又不失现代气息的艺术佳作。
张大千的仿古并非简单的摹写，而是通过“明修栈道，暗渡陈仓”的策略，将古画的章法作为躯壳，注入自己的笔墨灵魂。这种创作哲学在这幅《巨然晴峰图》中得到了淋漓尽致的展现。他以“仿巨然”为名，实质上是脱胎于元人《万山积雪图》，通过对古画的“创造性篡改”，完成了一幅既似曾相识又焕然一新的艺术盛宴。
这幅画作还见证了张大千在上海成都路中国画苑举办的“张大千近作展”上的辉煌时刻。1947年5月9日至13日，这场展览轰动了整个艺术界。张大千的拟古作品如《巨然松溪归棹》、《仿石溪山水》等，让世人见识了他血战古人的全面成就。而《巨然晴峰图》更是以其独特的艺术魅力和深厚的文化底蕴，成为了展览中的佼佼者。
如今，这幅《巨然晴峰图》已成为艺术史上的经典之作，它不仅展示了张大千在仿古创作上的卓越成就，更为我们理解他从传统主义者到现代主义者的蜕变提供了关键线索。
