岭南画坛传奇：居廉画作天价背后的清高与情谊
在中国悠久的历史长河中，文人墨客层出不穷，其中岭南地区的书画大家居廉，以其独特的艺术风格和人格魅力，成为了民国时期的传奇人物。他的画作，不仅技艺精湛，更蕴含着深厚的文化底蕴，因而备受世人追捧。
居廉，这位诞生于清道光年间的艺术大师，其画作在拍卖市场上屡屡创出天价。据统计，从2000年至2005年，居廉画作的价格翻了数倍，每平方米的价格从数千元飙升至数万元。而在2010年北京的一场大型艺术品拍卖会上，他的12幅花卉册页画更是以高达246.4万人民币的价格成交，令人叹为观止。
居廉的画作之所以如此珍贵，得益于他独树一帜的绘画风格。他早年师从堂兄居梅生，以自然为师，追求神似之境。在深入领悟中国传统“天人合一”美学理念的同时，他又广泛汲取明清书画大家的精髓，尤其是恽寿平的隐逸笔法和明丽设色，以及沈周的全面技巧和文人意趣。这种博采众长的艺术实践，使得居廉的画作既妍丽多彩，又笔致严谨，无论是仕女、草虫还是花卉，都栩栩如生，令人赞叹不已。
然而，这位艺术大师却有着与众不同的个性。对于寻常百姓和友人，他慷慨赠画，只需一壶好酒或些许财物即可。但面对达官显贵的重金求购，他却往往婉拒。这种看似怪癖的行为背后，实则蕴含着居廉作为文人的清高与坚守。他深受中国古代文人精神的影响，视金钱如粪土，不愿为权贵折腰。在他看来，拥有知识和高远志向的读书人，应当保持自己的独立人格和尊严。
居廉还十分看重人与人之间的情谊。在他看来，相比于金钱的诱惑，真挚的情谊更加珍贵。他出身于殷实之家，并不为生计所困，因此卖画所得的收入除了维持家庭生计外，多用于资助弟子和友人。这种重义轻利的思想倾向，在中国传统文化中源远流长，也是居廉人格魅力的重要组成部分。
居廉的一生，是艺术追求与人格坚守的完美结合。他的画作不仅展现了他高超的技艺和独特的审美理念，更传递了他作为文人的清高与情谊。在当今这个物欲横流的社会里，居廉的精神无疑是一股清流，激励着人们追求更高的艺术境界和更纯粹的人生价值。
