在清末民初的画坛上，有一位被誉为中国画“清六家”重要传承者的艺术家——陆恢，他的艺术成就与坚持，为那个时代留下了浓墨重彩的一笔。
陆恢（1851-1920），作为一位杰出的画家，他的艺术造诣跨越了山水、人物、花鸟等多个领域。他的作品，无论是山水还是花鸟，都展现出一种超脱流俗的高雅气息，笔墨俊秀，气韵清逸，让人叹为观止。
陆恢的山水画，追求古法而不随波逐流，他在继承前人的基础上，融入了自己的独特风格。他的用笔苍劲有力，构图巧妙，云水虚空之处，更显匠心独运。设色方面，他善于在水墨之上赋以浅绛、青绿，墨色交融，和谐自然。
而在花鸟画方面，陆恢则全学恽南田派，以没骨为主，勾勒为辅，笔致沉雄而略显粗放，设色润泽雅致，展现了他深厚的艺术功底和独特的审美追求。
陆恢的艺术生涯中，不得不提的一位贵人便是晚清大员、大书画家、收藏家吴大澂。一次偶然的机会，吴大澂在裱画肆中见到了陆恢的画作，惊叹不已，直呼“三百年来无此作矣”。这一赞誉，无疑为陆恢的艺术道路铺设了更为宽广的舞台。
陆恢的艺术成就，不仅在于他是“清六家”的重要传承者，更在于他在新旧时代交替之际，坚持传统绘画，使其仍然占据了重要的地位。他的画作，浑厚华滋，意态秀逸宏深，风格承上启下，既有古人的韵味，又有现代的气息，堪称“四王吴恽”画派中的佼佼者。
回顾陆恢的艺术生涯，我们不难发现，他的坚持与创新，为中国画的发展注入了新的活力。他的作品，不仅是对古人的致敬，更是对后人的启示。
