在清初画坛上，一位名为渐江的艺术大师以其独特的山水画风格脱颖而出，成为后世瞩目的焦点。渐江，本名江韬，字鸥盟，号梅花古衲，别署渐江僧、渐江学人，他的艺术生涯跨越了明末清初的动荡时期，与髡残、石涛、八大山人并称为“清初四僧”，同时在新安画派中更是领袖人物。
渐江的山水画，以其笔墨景致浑然融合而著称。他出生于安徽歙县桃源坞，那里的山川美景对他的画风产生了深远影响。渐江长期沉浸在自然之中，观察体悟真山真水，将自然美景与笔墨技巧巧妙结合，形成了独特的艺术语言。他的画作中，景与画相互交融，幻化之境令人叹为观止。正如他在诗中所述：“老年意绪成孤涩，忽见山云有会心。笔墨无意需一转，纵横交错有全神。”
在笔墨技法上，渐江深受元代山水画家的影响，尤其是黄公望和倪瓒。他的画作中，既有元人的笔墨韵味，又有自己的创新突破。渐江的山水画，在构图、物象结构以及意境营造等方面，都透露出元人的气息，但他对笔墨境界的追求却超越了前人，变得更加成熟与完善。他的代表作如《黄山松石图》《暮春图》等，都展现了这一笔墨特征，突破了元代山水画的简约柔软，呈现出崇山峻岭、怪石嶙峋的壮丽景象。
渐江的山水画，还体现了“笔墨造境心性使然”的艺术特色。他在创作前会经过深思熟虑，屏气凝神，将内心的真实情感通过笔墨表露出来，达到天人合一的境界。他的画作中，每一笔每一划都是经过精心构思的，是内心情感的真挚表达。这种环环相扣、恰到好处的笔墨之情，使他的山水画创作达到了一种物我合一、浑然天成的境界。
渐江的笔墨技法还呈现出“简中带浑淡中现韵”的特征。他的山水画整体用笔简洁，设色清淡，但简淡之中却不乏浑厚和风韵。他常用渴墨点苔法，用细而有力的线条勾勒山石，显得生动而又沉稳有力。尤其是描绘黄山景致时，这种简淡的笔墨特征更为明显。他的画作中，山石被概括成简单而又极具概括性的几何体，没有过多的点染，却呈现出一种绝佳的艺术视觉效果。
渐江的山水画，不仅体现了他对自然的热爱和敬畏，更展现了他对艺术的执着追求和创新精神。他的画作中，既有对传统的继承，又有对自然的感悟和对内心的表达。这种独特的艺术风格，使他在清初画坛上独树一帜，成为后世学习的楷模。
渐江的艺术成就，不仅在于他独特的山水画风格，更在于他对后世的深远影响。他的画作和艺术理念，成为了新安画派乃至整个中国画坛的宝贵财富，激励着一代又一代的艺术家不断前行。
