一场跨越时空的金色艺术之旅，正在成都博物馆悄然展开。11月30日，“金线——从北非到东亚的黄金服饰风尚”特展正式拉开帷幕，作为全球巡展的首站，也是中国境内唯一一站，这场展览以“金线”为线索，串联起人类文明中关于黄金与丝绸的璀璨记忆。
展览汇集了来自法国国家凯布朗利博物馆、法国国家考古博物馆等7家法国文化机构的200余件/套织金珍品，以及中国丝绸博物馆、辽宁省博物馆等8家国内文博机构的珍贵藏品。这些展品沿着丝绸之路的地理脉络，分为五大单元，从北非的马格里布到中东的阿拉伯半岛，再到东方的中国，呈现了一场横跨千年、纵贯万里的艺术盛宴。
在“日落金辉：马格里布的明亮服饰”单元，观众可以看到奥斯曼帝国权力的印记——卡夫坦婚礼长袍，金线刺绣点缀紫色袍身，尽显奢华。而在“沙海星穹：中东地区的织金艺术”单元，18至19世纪的埃及婚礼华服则融合了欧洲西式礼服的版型与奥斯曼风格的刺绣，东西方时尚在此交汇。阿拉伯半岛的“天方织韵：阿拉伯半岛的信仰美学”单元，则展示了宽大长袍上金银刺绣与亮片勾勒的花卉格纹，彰显着独特的信仰美学。
当展览的脚步来到中国，金线则化作了衣冠之上的礼仪典章。在“经纬鎏光：东方丝国的金色记忆”单元，元代织金奔鹿残片、明代大红色绸绣过肩麒麟鸾凤纹女袍、清代的黄地流云蝙蝠纹妆花龙袍等重磅文物悉数亮相，诠释着“衣以载道”的文明精髓。这些展品不仅展示了中国织金技艺的高超水平，也反映了黄金在中国服饰文化中的重要地位。
展览中，一件成都博物馆藏的团窠对兽纹夹联珠对鸟纹半臂格外引人注目。这件织物由两部分组成，黄地部分采用典型的蜀锦“陵阳公样”，而另一半则是西方的粟特锦，又称波斯锦。这种“中西合璧”的设计，充分体现了中西方文化和经济的交流。南京云锦在继承元代“纳石失”织金锦工艺的基础上，结合妆花工艺，创造出独具东方韵味的“妆花金锦”，也是展览中的一大亮点。
法国国家凯布朗利博物馆馆长伊曼努尔·卡萨赫鲁在展览开幕之际表示，此次“金线”展览在成都的呈现，并不仅仅是一个简单的巡回展览，而是一次重新诠释。展览融入了成都博物馆纺织收藏中的重要藏品，以及从中国其他博物馆借展的作品，使得内容更加丰富。成都的蜀锦和蜀绣闻名遐迩，这些元素的加入，让展览更加贴近这片文化遗产丰富的土地。
除了历史悠久的展品，展览还展出了中国高定领域的标杆人物郭培的力作。包括《轮回》《极乐世界》《童梦奇缘》《一千零二夜》等高定系列，创作者从神话与传说中汲取灵感，将缂丝、刺绣等传统织金工艺与现代设计语言交织融合，为古老的鎏金故事续写新章。展览将持续至2026年3月29日，为观众提供充足的时间，去感受这场跨越时空的金色艺术之旅。
